Khảm có nguồn gốc từ Hy Lạp cổ đại.Ý nghĩa ban đầu của khảm là trang trí chi tiết được thực hiện bằng phương pháp khảm.Những người sống trong hang động thời kỳ đầu đã sử dụng nhiều loại đá cẩm thạch khác nhau để trải nền nhằm làm cho sàn nhà bền hơn.Những bức tranh khảm sớm nhất được phát triển trên cơ sở này.
Khảm là nghệ thuật khảm sớm nhất, một nghệ thuật được thể hiện bằng các mẫu vẽ bằng đá nhỏ, vỏ sò, gốm sứ, thủy tinh và các vật chèn màu khác áp dụng cho tường hoặc sàn nhà.
Khảm đã trở thành một vật liệu trang trí.Bức tranh khảm sớm nhất được sử dụng trong trang trí kiến trúc là bức tường đền thờ của người Sumer.Có những hoa văn trang trí khảm trên tường đền thờ của đồng bằng Mesopotamia trên khắp Mesopotamia của Mesopotamia Europe.Bức tranh khảm Sun Dog của Người đẹp là một trong những bức tranh khảm được biết đến sớm nhất.Những khám phá khảo cổ nhất là vào thời Hy Lạp cổ đại.Đá lát nền khảm đá cẩm thạch của người Hy Lạp cổ đại được sử dụng rộng rãi.Vào thời điểm đó, hình thức được sử dụng phổ biến nhất là khảm lát đá đen trắng, chỉ dành cho những người cai trị có thẩm quyền và những người giàu có.Việc sử dụng tranh khảm để trang trí là một nghệ thuật xa xỉ vào thời điểm đó.
Khi phát triển đến thời kỳ cuối Hy Lạp cổ đại, một số thợ thủ công và nghệ sĩ lành nghề bắt đầu sử dụng những mảnh sỏi nhỏ hơn và cắt bằng tay nhằm làm phong phú thêm cho các công trình trang trí kiến trúc của mình, khiến các mẫu khảm trở nên đa dạng hơn.Những mảnh đá nhỏ được kết hợp và kết hợp để hoàn thành một tác phẩm khảm khảm được lát trên tường, sàn và cột của các tòa nhà.Sự thể hiện nghệ thuật thô sơ và thô sơ của nó là một kho tàng quý giá về lịch sử và văn hóa khảm.
Vào thời La Mã cổ đại, tranh khảm đã trở nên rất phổ biến, các bức tường và sàn nhà, cột, mặt bàn và đồ nội thất của những ngôi nhà bình thường và các công trình công cộng đều được trang trí bằng tranh khảm.
Trong thời kỳ Phục hưng Châu Âu, việc họa sĩ áp dụng phương pháp phối cảnh nhấn mạnh vào cấu trúc không gian, hình thành nên bước đột phá trong mặt phẳng hội họa và theo đuổi cảm giác ba chiều trong mặt phẳng.Vào thời điểm này, bản thân các vật liệu khảm như khảm không phù hợp với hiệu suất ba chiều như vậy.Khảm là một nghệ thuật hội họa nên đi Chủ nghĩa hiện thực không hề dễ dàng.Các hình thức khảm cứng nhắc và ấn tượng độc đáo khiến các nghệ sĩ tham gia sáng tạo khảm quên mất chức năng của mình và bị hạn chế rất nhiều bởi khảm.
Trong khi nghệ thuật khảm trở nên suy tàn trong thời kỳ Phục hưng do sự nổi lên của các biểu hiện nghệ thuật khác, thì ở các nền văn minh Inca, Maya và Aztec ở Tây bán cầu, các kỹ thuật khảm và khảm hỗn hợp đã được phát triển để trang trí đồ trang trí và đồ trang trí nhỏ.Các đồ tạo tác như đất vàng và ngọc lam, ngọc hồng lựu và hắc thạch được sử dụng để tạo ra các hình người và hình học phức tạp cũng như các biểu hiện nghệ thuật khác, trong khi người Diotivakans sử dụng đồ trang trí bằng ngọc lam, vỏ sò hoặc hắc thạch để làm mặt nạ, nghệ thuật khảm vẫn có thể tiếp tục.
Do sự tiến bộ về năng suất, sự cải tiến không ngừng của công nghệ sản xuất cũng như việc sản xuất và ứng dụng liên tục các vật liệu trang trí, tranh khảm nhanh chóng vượt qua các loại vật liệu được sử dụng trong tranh khảm truyền thống.Từ đá cẩm thạch truyền thống, đá cuội, gạch thủy tinh, đồ gốm, sứ và men, cho đến bất kỳ vật liệu nào bạn có thể sử dụng trong cuộc sống như cúc áo, dao kéo hoặc văn phòng phẩm.Trong thời đại công nghệ công nghiệp cao ngày nay, các đồ khảm giống như thủy tinh làm bằng vàng và bạc cũng có thể được sản xuất hàng loạt.
Thời gian đăng: 13-12-2022